Jean-Jacques Annot è un regista e sceneggiatore di fama mondiale che ha raggiunto livelli incredibili nel cinema. Si distingue per una straordinaria varietà di approcci alla creazione di cinema reale, di alta qualità e ispirato. Allo stesso tempo, Anno riesce a trasferire sullo schermo l'ottimismo inerente a lui, l'amore per la vita e la natura, aprendoci ancora e ancora il mondo dei sentimenti e delle sensazioni, giocando nei suoi film come un caleidoscopio.
Sulla strada per l'arte
Il regista europeo di culto Jean-Jacques Annot (foto sotto) è nato nella città francese di Eson. Ciò accadde il 1 ° ottobre 1943. Sul percorso dello sviluppo professionale, sono passate fasi come lo studio della letteratura all'Università della Sorbona e lo studio dell'Istituto di istruzione superiore nel campo del cinema.
Dopo la laurea, inizia un periodo importante nella vita del futuro direttore - servizio militare. Anno ha dato il suo debito con il paese in Camerun. E questa esperienza ha avuto un impatto significativo sulla sua futura vita creativa. Nel 1965, Jean-Jacques Annot, la cui biografia dell'attività professionale è iniziata ben lungi dai capolavori, ottiene la sua prima esperienza nell'industria cinematografica. Comincia a girare spot pubblicitari televisivi, oltre ad addestrare video per soldati dell'esercito.
Debutto e successo - concetti compatibili
Il primo lungometraggio diretto da J.-J. Anno è diventato il film "In bianco e nero a colori", girato in Africa. È uscita sui grandi schermi nel 1976. A casa, la sua prima creazione è stata accolta molto bene: con una parte di indifferenza offensiva. Tuttavia, un anno dopo, l'alto valore artistico del film d'esordio è stato confermato dall'Oscar, che Black and White in Color ha ricevuto come il miglior film in lingua straniera. Quindi ha seguito i numerosi premi Cesar per altri nastri Anno.
Varietà di personaggi e generi - Anno style
Jean-Jacques Annot è giustamente considerato un regista che non ha uno stile specifico. O meglio, la sua identità aziendale è una straordinaria varietà di stili. O realizza un commovente melodramma, poi un film storico senza dialoghi, ma con paesaggi espressivi e un fantastico trucco di eroi, quindi un dramma erotico con scene d'amore belle, ponderate e delicatamente trasmesse. E tutto ciò riesce senza sforzo: facilmente e con dignità.
Accessibile e di talento sulla vita degli animali attraverso i loro occhi
La fine degli anni Ottanta fu molto fruttuosa, secondo Jean-Jacques Annot, la cui filmografia fu riempita con il nastro "Orso". È stato ispirato da un libro intitolato The Grizzly King per girare un film dedicato non alle persone ma agli animali. Nella storia, un orsacchiotto e un orso adulto stanno cercando di sopravvivere in condizioni quasi tragiche: sono cacciati da due bracconieri, assetati del loro sangue. Anno è riuscito a guardare il tentativo di vita non dal solito punto di vista umano, ma attraverso gli occhi di chi viene perseguitato.
"Bear" è stato rilasciato nel 1988. Ma fino ad oggi, il film stupisce il pubblico con drammi e documentari, sebbene lo stesso Jean-Jacques Annot non sia categoricamente d'accordo con l'ultima caratterizzazione di questo film. A suo avviso, non vi è stato alcun tentativo di rimuovere il fatto, è stata fatta solo un'ipotesi su come le vittime potessero pensare in una situazione del genere. Vero o no, non c'è modo di verificare, secondo il direttore.
Poche persone hanno un'idea dell'inconcepibile sforzo che questo dipinto di Anno e l'enorme numero di altre persone coinvolte nelle riprese, così come gli animali, costano. Il personaggio principale è stato interpretato da un orso addestrato per adulti di nome Bart. Un'enorme bestia che pesa circa una tonnellata ha dovuto trovare sostituti nelle scene in cui erano richieste velocità e mobilità. Quindi, altri orsi adulti di varie carnagioni si sono uniti ai germogli. La cosa più difficile dell'addestramento di Bart era insegnargli la sua abilità insolita - inerte. Ci sono voluti circa un anno e mezzo.
Inoltre non è stato facile con il bambino. Nelle riprese di scene con un orsacchiotto, sono state coinvolte più di una dozzina di diversi attori a quattro zampe. Perché il comportamento di un animale non ancora cresciuto era molto più difficile da correggere. Quando gli "artisti" hanno acquisito le competenze necessarie, è iniziato il processo estenuante delle riprese. Durante loro ho dovuto affrontare la noia, con impazienza e persino con l'irritazione della squadra. Ma Anno non poteva essere fermato. E alla fine, l'immagine è stata rilasciata nel 1988.
Multitasking creativo
La diversità della natura creativa del regista si è manifestata anche nel fatto che durante le pause forzate nelle riprese con gli orsi, non si è riposato e non si è lasciato andare, ma è stato immerso nella creazione di un film completamente diverso - un adattamento del romanzo di Umberto Eco chiamato "Il nome della rosa". Il film ha recitato in star come Sean Connery e Christian Slater.
Sembrerebbe, come è possibile muoversi tra progetti così diversi? Anno ha dimostrato di essere decisamente capace di tutto in termini di cinema. Entrambi i dipinti hanno avuto successo e hanno ricevuto il massimo dei voti sia dalla critica che dagli spettatori ordinari.
L '"amante" sottovalutato
Una svolta nel cinema europeo è stata la fotografia "Amante". Nonostante il fatto che, secondo il riconoscimento di molti intenditori di film, il film sia stato girato in modo insolitamente talentuoso e degno di tutti gli epiteti lodevoli, "Lover" non è stato all'altezza delle creazioni di maggior successo di Anno.
Ci sono state molte ragioni per questo. In primo luogo, il film era pieno di scene erotiche, per nulla volgari, ma a quei tempi ancora insolite per il grande pubblico. In secondo luogo, il regista ha nuovamente scelto l'inglese come lingua per le riprese. A casa, non lo perdonarono. E questa volta non hanno nemmeno iniziato a considerare Anno come candidato per il prossimo "Cesar".
Creatività e innovazioni tecnologiche. Esperimenti con la storia
Come regista che ha iniziato a girare spot pubblicitari per la TV, Jean-Jacques Annotte è particolarmente appassionato di nuove tecnologie. Quindi, è diventato il primo creatore di un film in 3D. Stiamo parlando di un film chiamato "Wings of Courage", apparso sullo schermo a metà degli anni '90. Allo stesso tempo, uno dei più grandi progetti di Anno è il film "Seven Years in Tibet", che si basa su una storia di un alpinista che ha avuto opinioni naziste e si è rivelato essere un prigioniero involontario del Tibet per molti anni. È riuscito a ottenere i ruoli principali di star come Brad Pitt e David Thewlis.
Anche nel film, puoi vedere l'attrice Ingeborgu Dapkunaite come la moglie di uno degli eroi. Il cinema si è rivelato su larga scala, spettacolare e di talento sotto tutti gli aspetti. Anno è stato nuovamente favorito da vari premi cinematografici. E non ha fatto aspettare i fan a lungo. Ha realizzato un altro film con Jude Law nel ruolo del protagonista Enemy at the Gates. Qui, il successo non è stato così evidente. L'immagine sulla Seconda Guerra Mondiale, sullo scontro tra cecchini sovietici e tedeschi è stata scattata in modo spettacolare e, dal punto di vista artistico, correttamente. Tuttavia, alla sua creazione, Anno non è stato in grado di soddisfare entrambe le parti. Non importa quanto tenti di esprimere la neutralità della posizione nel suo insieme, non ne è venuto fuori nulla.
Molti spettatori erano insoddisfatti dei personaggi creati e della non ovvietà della valutazione del comportamento corretto e scorretto in un momento così terribile per tutta l'umanità.
