I capolavori del cinema dell'era sovietica rimangono oggi, anche con l'attuale varietà di film, i più popolari tra i comuni russi. Tutti ricordiamo e amiamo i film “The Diamond Arm”, “Operation Y”, “The Caucasian Captive” e “The Incorrigible Liar”, ma poche persone sanno che le sceneggiature di tutti questi dipinti sono state scritte da una persona, dallo scrittore, drammaturgo e cantautore Yakov Kostyukovsky. Il destino ha dato a quest'uomo un talento letterario e uno straordinario senso dell'umorismo, che lo ha aiutato per tutta la vita.
biografia
Il futuro scrittore sovietico nacque in Ucraina in una piccola città chiamata Zolotonosha della regione di Cherkasy il 23 agosto 1921, in una famiglia ebrea. Padre partecipò alla prima guerra mondiale, dove ottenne un premio militare onorario per il coraggio e la dedizione. In quegli anni, i rappresentanti delle persone scelte per ottenere la George Cross erano quasi impossibili. Questo premio ha conferito una serie di privilegi, tra cui il diritto di entrare in una prestigiosa istituzione educativa, il padre di Yakov Kostyukovsky ha consegnato la sua medaglia a suo fratello per diventare medico.
Poco dopo la nascita di un figlio, la famiglia si trasferì a Kharkov, dove passò la gioventù dello scrittore. La famiglia non aderiva alle tradizioni ebraiche patriarcali e il ragazzo conosceva solo ucraino e russo. Da bambino, Yakov Kostyukovsky, come molti bambini di quell'epoca, ammirava e riverenza per la personalità di Stalin. Tuttavia, sua madre gli spiegò molto presto che cosa il Capo del popolo fosse davvero "famoso" e perché fu elogiato da ogni ricevitore radio. Kostyukovsky in seguito disse in un'intervista che questa era la sua prima lezione politica.
Sviluppo della creatività
Persone istruite interessanti, tra cui il rabbino Sendler, si sono spesso radunate nella famiglia Kostyukovsky. A volte parlava con il ragazzo, lo colpiva con le sue dichiarazioni argute e laconiche e gli sguardi audaci. Yakov Kostyukovsky ha imparato a leggere i titoli del giornale Izvestia; inoltre, gli amici di suo padre portavano spesso libri e riviste interessanti per il ragazzo. Conversazioni amichevoli su letteratura e storia, buon umore e compagnia - tutto ciò ha contribuito allo sviluppo delle capacità creative del bambino.
A scuola, ha frequentato un circolo letterario, dove ha imparato a conoscere i generi, gli stili e le caratteristiche dello scrittore. Mentre era ancora a scuola, componeva storie umoristiche, poesie, epigrammi per il giornale del muro della scuola, gli piaceva condividere osservazioni e discutere con gli amici. I genitori cercarono di sviluppare le sue capacità creative e mandarono il piccolo Jacob in uno studio letterario nel Palazzo dei Pionieri della città intitolato a P.P. Postyshev. Era un posto unico in cui gli scrittori alle prime armi hanno acquisito esperienza con l'allora famoso autore N.P. Trubailin.
formazione
Yakov Kostyukovsky fin dall'infanzia si distingue per la perseveranza e la perseveranza nei suoi studi, si è diplomato al liceo con una medaglia d'oro e il giovane ha frequentato l'istruzione superiore per Mosca. Nonostante la grande competizione, fu accettato nel famoso Istituto di Storia, Letteratura e Filosofia. Questa università ha cresciuto molte persone di talento, ma negli anni '30 l'istituzione era in disaccordo con il leader, Stalin credeva che gli studenti qui promuovessero il libero pensiero e il liberalismo politico. Forse per questo motivo, nel 1939, l'intero primo corso, incluso Yakov Kostyukovsky, fu inviato al fronte per sostenere le truppe che effettuavano l'annessione dell'Ucraina occidentale e della Bielorussia.
Il servizio militare diede a Yakov Kostyukovsky un'esperienza preziosa, nuove esperienze e amici. Un anno dopo, gli studenti tornarono all'istituto, ma il destino non diede l'opportunità di terminare gli studi, iniziò la Grande Guerra Patriottica.
Attività creativa
Durante la guerra, Yakov Kostyukovsky era in prima linea, era qui, sotto bombe e proiettili, che il suo talento umoristico era davvero nato. Il giovane è stato immediatamente invitato a Moskovsky Komsomolets, ma il giovane scrittore ha toccato un argomento molto spiacevole per gli alti dirigenti: il modo in cui i combattenti non addestrati muoiono sotto i proiettili. Con il suo articolo, ha suscitato l'ira dei suoi superiori, ed è stato inviato al fronte, nel mezzo, già come corrispondente di guerra per Komsomolskaya Pravda.
Yakov Kostyukovsky non si sedette nelle trincee, partecipò attivamente alla battaglia per Mosca e ricevette persino una medaglia di distinzione, più di una volta cadde sotto il bombardamento nazista e rimase scioccato. In situazioni estreme, il giovane non ha perso il suo singolare senso dell'umorismo, quindi, durante una disputa con uno dei leader ideologici del Komsomol, ha risposto in modo satirico ed equo all'accusa fittizia, che ha guadagnato di nuovo un altro legame.
Lavoro sui giornali
Kostyukovsky Yakov Aronovich come segretario esecutivo del giornale "Per la Patria!" inviato di nuovo nel bel mezzo di eventi militari, qui scrive il primo feuilleton e, ovviamente, su argomenti militari. La storia è piaciuta agli amici e hanno invitato il giovane corrispondente a inviare il loro lavoro alla rivista "Spark". Lì, anche il feuilleton cadde nel gusto della redazione e presto il passaggio fu stampato proprio durante l'offensiva tedesca su Mosca. Molto sarà collegato a questa rivista nella vita di Yakov Kostyukovsky, dove in seguito incontrò M. M. Zoshchenko e S. K. Olesha, gli scrittori hanno creato congiuntamente l'almanacco "La risata è una cosa seria".
Dopo la fine della guerra, l'autore tornò alla redazione di Moskovsky Komsomolets, dove continuò la sua opera letteraria. Possiede alcune iniziative e innovazioni sul giornale, quindi ha reso la rubrica umoristica "Incredibile ma vera". Le storie di Yakov Kostyukovsky iniziarono ad apparire in altre riviste sovietiche Crocodile, Pepper, ecc., E nel 1952 fu accettato nell'Unione degli Scrittori della Russia.
Lavora con altri autori
Dopo aver lasciato il giornalismo, principalmente a causa dei crescenti sentimenti antisemiti nella società sovietica, Yakov Aronovich Kostyukovsky e un altro scrittore noto e affermato V.E. Bakhnov hanno iniziato a lavorare insieme. Da sotto la loro penna arrivano distici, poesie satiriche, feuilleton, scenette e sorprese. Il loro lavoro si distinse per un alto livello di linguaggio artistico, arguti colpi di scena, collaborarono con gli artisti più famosi del palcoscenico sovietico. Ad esempio, è la penna di Kostyukovskgo che possiede diverse esibizioni del famoso Tarapulka e Plugs, i numeri dell'artista A. S. Belov, ecc.
Il risultato del loro duetto creativo furono diverse recite "Random Encounters" (1955), "A Book Without Fables" (1960) e altri. L'ultimo lavoro congiunto fu il film "Penalty Kick" (1963).
Lavora con L. Gaidai
Il culmine della carriera di scrittore di Kostyukovsky Yakov Aronovich arrivò negli anni '60, quando conobbe il satirico M. Slobodsky e il famoso regista Leonid Gaidai. Questo trio creativo ha presentato al popolo russo i suoi film preferiti che sono diventati da tempo classici: Operation Y e Shurik's Other Adventures (1965), Caucasian Captive (1967) e Diamond Hand (1969).
Le frasi di questi dipinti sono ricordate dagli abitanti di tutta l'ex Unione Sovietica, brevi, divertenti e istruttive, andarono rapidamente alla gente. Il laconicismo era il segno distintivo di Yakov Kostyukovsky. Le sceneggiature, la prosa, le poesie e il feuilleton di questo scrittore sono diventati la vera proprietà della cultura russa del XX secolo.
Funzionalità di stile
Il suo umorismo era chiamato umorismo del saggio, così belle e vivide si rivelarono le immagini di Shurik, teppisti o contrabbandieri senza successo. Kostyukovsky era cresciuto sulle risate di Ilf e Petrov, ei suoi insegnanti diretti erano Emil Korotky e Nikolai Erdman, i maestri della letteratura umoristica sovietica. Lo stesso scrittore è stato piuttosto critico nei confronti del suo lavoro di sceneggiatore, ha osservato che mentre in teatro è ancora possibile modificare un pezzo fallito e provarlo nella prossima esibizione, allora tutto è scritto nel film una volta per tutte.
Yakov Aronovich ha sottolineato che tutte le frasi famose di film famosi sono state inventate di nuovo e non tratte da battute o altre fonti. Insieme a Slobodsky e Gaidai, hanno cercato di identificare la formula della risata ideale, per questo era necessario capire cosa fosse divertente per uno, e l'altro potrebbe non piacere. E, soprattutto, lo scherzo dovrebbe essere "vivace", legato a una situazione psicologica reale.
libri
Yakov Aronovich non ha funzionato per i premi e il riconoscimento dei meriti, quindi l'obiettivo era uno: realizzarsi, scrivere ciò che si desidera su tutto il mondo. Presto provò la gioia dell'attività creativa, perché stava componendo da scuola. Sono stato fortunato con l'istituto, uno spirito piuttosto libero, un umore poetico e una comunicazione amichevole hanno regnato in IFLI. Ma la guerra ha aiutato Kostyukovsky a determinare finalmente il suo percorso creativo. Qui, in condizioni di paura e dolore, la salvezza è stata trovata proprio nell'umorismo.
Lo scrittore iniziò con piccole riprese, feuilletons, scenette e battute, in seguito, in co-paternità con i libri di V. Ye Bakhnov, Yakov Kostyukovsky "You Can Reclain" (1951), "A Book Without Fables" (1960), "Take Your Place" (1954)). Ma di solito le sue opere erano di piccole dimensioni, dove a volte pensieri molto profondi si riflettevano in poche parole. Tali erano il famoso "Mamuarazm" di Yakov Kostyukovsky, queste note riflettevano diversi aspetti della vita dell'era estroversa, qui lo scrittore trasse le sue accurate osservazioni e rifletteva anche le conclusioni della sua lunga vita. Lui stesso li ha definiti "una lega di memorie senza pretese e leggera senilità".
Problemi di censura
Nonostante l'atmosfera di libertà e semplicità in tutti i suoi film e libri, Yakov Aronovich ha sofferto molto per la censura degli organi di controllo sovietici. Perfino a scuola, le sue audaci risate satiriche dispiacciarono della leadership della scuola, durante la guerra descrisse con umorismo le carenze dell'organizzazione dell'esercito, che portò anche costantemente a conflitti. Tuttavia, i fanatici dei valori socialisti non hanno fermato Jacob Kostyukovsky. La "penna diamantata" del re delle commedie, come talvolta veniva chiamato lo scrittore, non fermò mai l'attività letteraria.
Tutti i dipinti di Gaidai hanno avuto difficoltà a superare la censura statale, di solito ogni nastro ha attraversato diversi casi, in cui gli attori sono stati approvati per primi, quindi la sceneggiatura, il montaggio, ecc. Hanno trovato difetti in modo stupido e assurdo, ad esempio, nella frase di Diamond Hand nella frase di Nonna Mordyukova "Non sarò sorpreso, che tuo marito frequenta la sinagoga! ”, la“ sinagoga ”è stata sostituita da una“ padrona ”. Alle autorità di regolamentazione, dicono, non piaceva la propaganda della questione ebraica. E la famosa frase di Shurik "È necessario, Fedya, è necessario!" è stato percepito come il desiderio degli scrittori di denigrare il leader della rivoluzione cubana, Fidel Castro, che in alcuni ambienti era chiamato "Fedya".
