Il concetto stesso di estetica ci è venuto dall'antica Grecia. Quando gli antichi filosofi pensarono per la prima volta a varie categorie e definizioni dell'attività umana, diedero questo nome a riflessioni sul bello e sul brutto, così come sulla percezione di questo fenomeno da parte dei sensi. Successivamente hanno iniziato a credere che l'estetica sia una teoria speciale su cosa sia la bellezza. Hanno anche pensato a quali forme può assumere, che esista in natura o solo nella creatività. Possiamo dire che questa dottrina come disciplina è nata contemporaneamente alla filosofia e ne fa parte. I Pitagorici, "combinando algebra e armonia", combinavano i concetti di bellezza e numeri.
L'estetica è un valore. Rappresentazioni del mondo antico dal mito alla categorizzazione
Gli antichi filosofi greci attribuivano particolare importanza all'idea dell'origine del mondo dal caos e al suo desiderio di armonia. Pertanto, la loro estetica apparteneva alle categorie di ontologia. Quindi, il macro e il microcosmo, cioè l'uomo e l'universo, avrebbero dovuto essere simili tra loro, anche in termini di bellezza. La mitologia dell'antichità corrispondeva anche a questa immagine del mondo. I sofisti hanno notato che le idee estetiche spesso dipendono dalla persona stessa e dalla sua percezione. Pertanto, inseriscono l'estetica in una serie di categorie di valori che costituiscono la base dell'individuo. Socrate, al contrario, ha suggerito che l'estetica è un concetto etico e che l'immoralità è brutta. Le sue idee sono state in gran parte sviluppate da Platone, il quale ha notato che riceviamo idee sul bello "dall'alto, come se ricordassimo". Vengono dal mondo degli dei. E infine, in Aristotele troviamo un'intera teoria secondo cui la bellezza e la creatività richiedono una riflessione filosofica e una definizione scientifica. Per prima cosa ha proposto un termine come "categorie di estetica", e le ha introdotte nella circolazione scientifica. Aristotele distingue i termini di base in cui è possibile esprimere l'idea di creatività: "bello", "esaltato", "brutto", "base", "comico", "tragico". Ha anche cercato di stabilire connessioni tra queste categorie e la loro interdipendenza.
Lo sviluppo degli insegnamenti estetici in Europa fino ai tempi moderni
Nel Medioevo, in particolare il primo, gli insegnamenti cristianizzati di Platone secondo cui l'estetica veniva da Dio, e quindi dovevano essere "inscritti" nella teologia e subordinati ad essa, dominavano. Thomas Aquinas sta sviluppando una teoria della bellezza e della convenienza in termini di Aristotele. Riflette su come le categorie di estetica sono chiamate a condurre una persona a Dio, e anche su come si manifestano nella natura creata da Lui. Nel Rinascimento, quest'ultima teoria ottenne grande popolarità perché la ricerca dell'armonia nella natura con l'aiuto della matematica e la sua espressione per mezzo di immagini e parole divenne il metodo principale della filosofia della bellezza. Così l'estetica dell'arte nacque nella definizione del genio Leonardo da Vinci. Nel diciannovesimo secolo, dominarono tre teorie, che combatterono tra loro per la popolarità degli intellettuali allora. Prima di tutto, questo è un concetto romantico, secondo il quale l'estetica è un dono della natura per l'uomo, e devi solo essere in grado di sentire la sua voce per incarnarla nel tuo lavoro. Quindi - la filosofia hegeliana, secondo la quale la teoria della bellezza è una delle forme di sviluppo di un'idea assoluta, e ha alcune fasi storiche della formazione, oltre alla moralità. E infine, le idee di Kant secondo cui l'estetica è la nostra idea della natura come qualcosa che ha opportunità. Questa immagine sta prendendo forma nella nostra testa e noi stessi la portiamo nel mondo che ci circonda. In effetti, l'estetica viene dal "regno della libertà", non dalla natura. Alla fine del XIX secolo, inizia una crisi delle tendenze tradizionali della teoria della bellezza, ma questo è già oggetto di una conversazione completamente diversa.
