ambiente

Teatro drammatico di Balashov: descrizione, storia, repertorio e recensioni

Sommario:

Teatro drammatico di Balashov: descrizione, storia, repertorio e recensioni
Teatro drammatico di Balashov: descrizione, storia, repertorio e recensioni
Anonim

Il teatro drammatico Balashov è stato aperto nel 1918 con lo spettacolo di L.N. Tolstoj "Il potere dell'oscurità". In diversi anni, registi e attori hanno lavorato qui: Bityutsky V.S., Balaev A.G., Popov I.S., Tokmakov E.A., Borisova A.G., Aleksandrov L.N., Fomenko V.G., Rudyakov A., Nikitina N.Ya., Kornyukov L.A.

Che tipo di teatro è questo? Qual è il repertorio del Balashov Drama Theater? Dove si trova? Riguarda il teatro e la sua storia che saranno discussi nell'articolo.

Image

preistoria

Secondo la leggenda, il fuggitivo contadino Balash si stabilì nel luogo in cui si trova la città moderna. Più tardi, un insediamento sorse qui, che cominciò a essere chiamato il suo nome. Nel 1780, il villaggio di Balashovo divenne una città in cui c'erano circa 60 iarde. L'insediamento urbano si stava espandendo e nel 1838 c'erano già circa 230 case e oltre 2.000 abitanti, e nel 1910 la popolazione era di 22 mila persone. Prima della rivoluzione, la città era un tipico entroterra.

Tazze, la nascita e la formazione del teatro

Il potere sovietico in città fu istituito immediatamente dopo la Rivoluzione. Numerosi circoli creativi iniziarono la loro attività in città, sulla base della quale nel 1918 fu creato un teatro nazionale.

Nel corso dell'anno, dopo l'apertura del teatro, sono state proiettate più di 20 esibizioni, tra cui "Forest" di Ostrovsky, "The Examiner" di Gogol, "At the Bottom" di Gorky.

Dal 1921 al 1922 Sono state messe in scena oltre 80 esibizioni. La popolarità del teatro era molto grande, circa 250 persone hanno assistito ad ogni spettacolo. Il repertorio del teatro e la composizione della troupe venivano aggiornati ogni anno. La vita e le attività teatrali sono state trattate sulle pagine del quotidiano locale Izvestia.

Teatro in epoca sovietica

Negli anni '30, la forma del lavoro in teatro cambiò radicalmente: iniziarono a formarsi truppe permanenti, che influenzarono favorevolmente il suo repertorio.

Il teatro iniziò ad andarsene con le sue esibizioni nei villaggi, dove i compiti principali consistevano nell'agitare i contadini per la migliore semina e lavoro politico tra la popolazione.

Nel 1934, il teatro divenne la prima Fattoria Interdistrettuale Collective Farm e State Farm Theatre.

Il repertorio del teatro rinnovato comprendeva gli spettacoli: Kirshon V. “Wonderful rafting”, Bill-Belotserkovsky V. “La vita sta chiamando”, Gorkij M. “Egor Bulychev”, Furmanova D. “Ribellione”.

Un anno dopo, il teatro occupò il secondo posto in una visione repubblicana di teatri di proprietà collettiva e statali a Mosca.

Il lavoro del teatro nel villaggio è continuato. Oltre alle esibizioni, sono stati preparati schizzi e concerti, durante i quali sono state eseguite esibizioni.

Il repertorio teatrale in quel momento includeva rappresentazioni teatrali: Afinogenova A. "Lontano", Gusev V. "Gloria", Brushtein A. "Continua", Pogodin N. "Aristocratici", Gorky M. "L'ultimo"; per i bambini sono state consegnate le opere di Schwartz A. "Treasure", Kron A. "Rifle".

Il teatro era molto popolare tra il pubblico della fattoria collettiva.

In tre anni, sono state messe in scena più di 700 esibizioni, che sono state viste da circa 250 spettatori regolari. Il teatro aiutava i circoli agricoli collettivi, pubblicava un giornale a muro, ogni visita teatrale al villaggio era una vacanza.

I migliori del repertorio del teatro drammatico Balashov a quel tempo erano considerati gli spettacoli di tali spettacoli: A. Ostrovsky "La verità è buona, ma la felicità è migliore", Gorky M. "The Last", Korneychuk A. "Plato Krechet", Gusev V. "Gloria", Gorky "Figli del sole".

Nel 1937 il teatro divenne urbano.

Image

Prima della guerra, il teatro drammatico Balashov ha messo in scena spettacoli teatrali: Prut I. "The Nineteenth Year", Rakhmanov L. "Restless Old Age", Tour E. "Full-time", basato sul romanzo di Virta E. "Earth", Shkvarkina V.V. “Solitudine” e “Ragazza semplice”, basato sul romanzo di Ostrovsky N. “How Steel Was Tempered”, A. Ostrovsky "Temporale", Schiller F. "Astuzia e amore", Gorky M. "Vassa Zheleznova", Korneychuk A. "Morte dello squadrone", Markish P. "Famiglia Ovadis", VA Naydenova "Children of Vanyushin", Balzac O. "Matrigna".

Le migliori esibizioni della stagione 1938-1939. Sono state riconosciute le produzioni dell'opera teatrale di Skiba E. "A Glass of Water" e il romanzo di Voynich E. "Gadfly".

Nella stagione 1940-1941. rappresentazioni teatrali: Gorkij M. "The Last", Ostrovsky A.N. "Colpevole di nessuna colpa", Devala "The Governess", Shkvarkina V.V. "Alien Child", basato sul romanzo di I. Goncharov “Cliff”, Treneva K. “Love of Spring”, Calderon P. “The Invisible Lady”, Ostrovsky A.N. L'ultima vittima, Nettles K.K. "Chi ride per ultimo."

Il grande evento è stato la produzione della commedia di Gogol N.V. The Examiner.

Anni di guerra

Nel 41 ° anno, una guerra arrivò nel paese, molti attori andarono al fronte come volontari. La guerra trasformò la vita del teatro su basi di guerra. Il repertorio iniziò a essere dominato da spettacoli a tema militare, rappresentazioni teatrali: K. Simonova “Un ragazzo della nostra città”, A. Korneychuk “Front”, A. Afinogenova “Alla vigilia”, Mdivani G. “Honor”, ​​Gorky M. “Egor Bulychev”, Simonova K. “Russian People”, Chekhov A.P. Vaudeville e molti altri. Il tempo è stato molto difficile, la città è stata costantemente bombardata, il teatro non è stato riscaldato, ci sono stati problemi con l'elettricità, ma, nonostante tutte le difficoltà del tempo di guerra, ha continuato a funzionare.

La vita postbellica del teatro

Dopo la fine della guerra, il teatro iniziò a passare a uno stile di vita pacifico, che si rifletteva nel suo repertorio, furono messe in scena opere: Messa e Chervinsky "Somewhere in Moscow", Lavrentev B. "Break", Naidenov S. "Children of Vanyushin", Ostrovsky A N. "La povertà non è un vizio", Goldoni K. "Padrona dell'hotel". Per la prima stagione postbellica, furono messe in scena 9 esibizioni, le migliori delle quali furono Children of Vanyushin.

Nel 1948, il teatro fu ritirato dai sussidi statali e trasferito alla contabilità dei costi. Il diritto di comporre autonomamente il suo repertorio gli fu trasferito, ma il Dipartimento di Cultura Regionale lo rivendicava ancora.

L'esibizione "Dowry" di A. Ostrovsky, che ha presentato il teatro drammatico Balashov al primo posto tra i teatri della regione, è stata molto popolare tra il pubblico.

Nel 1957, il teatro divenne regionale, avendo perso lo status di regionale.

Nel 1964 fu effettuata una grande revisione dell'edificio.

Circa 750 spettacoli sono stati messi in scena nel teatro durante tutta la sua storia di esistenza; in diversi anni circa 40 attori e registi hanno lavorato qui. I più famosi di questi: Karataev Alexey, Spelov Victor, Borisova Anna, Bityutsky Veniamin, Yukhnevich Innocent, Andreev Boris, Radionova Galina.

Image

Nel 1989 l'edificio è stato dichiarato danneggiato, da allora fino al 2017 il teatro non ha avuto il suo palcoscenico.

Teatro al momento attuale

Attualmente, il teatro mostra ogni anno più di 280 spettacoli. È ampiamente conosciuto in tutte le aree della regione di Saratov.

Il teatro è diretto da Vladimir Popov, artista onorato della Russia, qui lavorano 23 attori.

Il teatro organizza mostre di costumi di scena, spettacoli di beneficenza. Lavora con i giovani; nel 2016 si è tenuto il Forum Giovani e Teatro.

Al volgere del centenario, il teatro ha ricevuto il suo palcoscenico, che ha perso nel 1989. Il palco è dotato di moderne capacità tecniche. Il nuovo complesso teatrale ora ha anche un parco giochi estivo.

Image

L'inaugurazione del Balashov Drama Theater, un nuovo palcoscenico, si è svolta il 3 settembre 2017. In questo giorno, la prima dell'opera teatrale "Hanuma".