Nel XV secolo nell'Europa occidentale, dove per diversi secoli lo scolasticismo medievale, il teocentrismo religioso ha regnato in cultura, arte e filosofia, ad es. aspirazione a Dio, la negazione della vita terrena, che era considerata solo un preludio alla vita celeste, esiste un fenomeno sorprendente, in seguito chiamato Rinascimento, cioè Rinascimento. I prerequisiti economici per questo fenomeno erano la formazione e lo sviluppo delle relazioni capitaliste, ma il Rinascimento è, innanzitutto, una rivalutazione dei valori e un nuovo sguardo su una persona e sul mondo terreno che lo circonda.
L'uomo diventa il centro, la misura di tutte le cose sulla terra. Ciò ha portato a una caratteristica molto significativa della cultura e dell'arte del Rinascimento: la manifestazione e lo sviluppo dell'individualismo in una visione del mondo creativa e nella vita sociale. La tendenza dominante nelle teorie filosofiche ed estetiche è l'umanesimo, che sostiene il valore della persona umana. Allo stesso tempo, il beneficio dell'uomo è l'obiettivo dello sviluppo sociale e culturale della società.
La base del nuovo pensiero umanistico del Rinascimento era l'interesse per la cultura antica che rianimava in quei giorni, che raffigurava l'uomo come un portatore universale di tratti di personalità profondi, una personalità brillante. Tuttavia, questa interpretazione della personalità non è stata solo accettata, è stata ripensata. Il mondo interiore dell'uomo e la sua struttura fisica sono diventati un'espressione unica di un'essenza universale e illimitata, con la sua scala uguale all'Universo, che contiene il potenziale di auto-sviluppo e auto-miglioramento.
Rinascita in Italia
L'estetica e la cultura del Rinascimento hanno avuto origine in Italia. Questa era è di solito divisa in quattro periodi: Proto-Rinascimento, che inizia nel 13 ° secolo ed è considerato il tempo dell'emergere di nuovi pensieri; dal 15 ° secolo, iniziò il periodo del primo Rinascimento; alla fine del XV - inizio del XVI secolo c'è un periodo di massimo splendore, chiamato "Alto Rinascimento"; infine, il tardo Rinascimento e la crisi delle sue idee risalgono alla fine del XVI secolo.
Il Proto-Rinascimento è anche caratterizzato da una stretta relazione con il Medioevo, il gotico, le tradizioni romaniche in architettura e pittura. Tuttavia, in questo momento stanno emergendo le idee di base del grande momento futuro. Il primo presagio di riforme nelle arti visive è opera del famoso Giotto italiano (Giotto di Bondone). Le sue tele sono più realistiche nell'immagine, le figure delle persone e lo sfondo dietro di loro sono voluminosi e attraenti. Allo stesso tempo, la letteratura italiana si stava sviluppando. Crea i loro capolavori poetici di Dante e Petrarca. Il primo periodo rinascimentale comprende le opere del grande artista italiano Sandro Botticelli, le cui tele riflettono una commovente e profonda ammirazione per la bellezza femminile terrena, sono permeate di un profondo umanesimo e umanità.
A metà del XV secolo, il Rinascimento in Italia e in tutta Europa si era completamente affermato. Nella pittura e nella letteratura, il dominante era l'immagine del mondo terreno, "pieno di sangue", che sentiva profondamente e amava la vita in tutte le sue manifestazioni di una persona terrena vivente. La vita e gli oggetti del mondo reale sono stati disegnati in modo molto dettagliato. L'arte è diventata realistica, laica e affermatrice della vita. Lo sviluppo dell'arte e dell'architettura era strettamente associato al rapido sviluppo della scienza e della meccanica scientifica.
Rinascimento
La fioritura più alta del Rinascimento avvenne alla fine del XV - inizio del XVI secolo. Questo periodo è associato alle attività di grandi creatori come Leonardo da Vinci, Michelangelo, Rafael, Giorgione, Tiziano e altri.L'alto Rinascimento è il picco, la fioritura delle idee dell'umanesimo, che sono state incarnate in una sorprendente sintesi di forma, colore e contenuto, riflessa nel suo effetto estetico, riflessa nelle tele degli artisti. La creatività dei grandi maestri si distingue per una profonda penetrazione psicologica, realistica e sottile nel mondo spirituale e spirituale dell'uomo. Durante questo periodo, gli artisti usano nuovi principi di pittura, che in seguito hanno avuto un impatto significativo sull'arte europea.
L'Alto Rinascimento ha lasciato il posto a un'era di crisi. L'ulteriore sviluppo del capitalismo ha portato alla delusione causata dall'incoerenza delle idee dell'umanesimo con la realtà circostante. Questo periodo è associato alla nascita di utopie - opere basate su idee fantastiche su una società ideale. I primi filosofi utopisti furono l'inglese Thomas More e l'italiano Tommaso Campanella. Nella pittura, il periodo del tardo Rinascimento è associato all'avvento del manierismo. Gli artisti manieristi (veronesi, tintoretto, ecc.) Hanno deliberatamente abbellito la realtà, violando i principi di armonia ed equilibrio.
Il Rinascimento è diventato la base per lo sviluppo e la formazione dell'arte europea. Durante questo periodo, si formarono i principi di base della creazione creativa, che si manifestarono nell'ulteriore sviluppo dell'arte e della letteratura attraverso anni e secoli.
