Daniel Barenboim è un talentuoso pianista e direttore argentino-israeliano che è anche cittadino della Palestina e della Spagna. Conosciuto per i suoi sforzi per promuovere la pace in Medio Oriente. Come esecutore, si è distinto nell'interpretazione delle opere di Mozart e Beethoven e come direttore ha ricevuto il riconoscimento per la sua direzione della Chicago Symphony Orchestra.
Biografia antica
Daniel Barenboim è nato in Argentina da una famiglia di immigrati ebrei dalla Russia. All'età di 5 anni, suonando il piano: sua madre ha iniziato a insegnargli e poi suo padre. Nel 1950, quando aveva 7 anni, tenne il suo primo concerto a Buenos Aires. Un ruolo importante nello sviluppo di Daniel è stato svolto dai relatori in Argentina, Arthur Rubinstein e Adolf Bush. Nel 1952 la famiglia emigrò in Israele.
Due anni dopo, nell'estate del 1954, i genitori portarono il figlio a Salisburgo per prendere parte alle lezioni dirette da Igor Markevich. Quella stessa estate, incontrò Wilhelm Furtwengler, suonò per lui e partecipò alle sue prove e al suo concerto. Il grande direttore ha successivamente scritto che l'undicenne Daniel è un fenomeno e questo ha aperto molte porte al talentuoso bambino. Nel 1955, a Parigi, Barenboim studiò composizione e armonia con Nadia Boulanger.
esecutore
I Barenboim si esibirono per la prima volta a Roma e Vienna nel 1952, nel 1955 a Parigi, l'anno successivo a Londra e nel 1957 a New York. Da quel momento, si è esibito in concerti annuali negli Stati Uniti e in Europa. Nel 1958 andò in Australia e presto divenne noto come uno dei giovani pianisti più versatili.
Nel 1954, Daniel Barenboim fece le sue prime registrazioni e presto iniziò a registrare le opere per pianoforte più significative, inclusi concerti e cicli completi di sonate di Beethoven e Mozart (con Otto Klemperem), Brahms (con John Barbirolli) e Bartok (con Pierre Boules).
Quindi iniziò a dedicare più tempo alla direzione artistica. La sua stretta relazione con l'Orchestra da camera inglese iniziò nel 1965 e durò più di 10 anni. Con questa squadra, Barenboim si è esibito in Inghilterra e si è esibito in tournée in tutta Europa, negli Stati Uniti, in Giappone, in Australia e in Nuova Zelanda.
conduttore
Dopo aver debuttato come direttore della nuova London Philharmonic Orchestra nel 1967, Barenboim era richiesto da tutti i principali gruppi sinfonici europei e americani. Tra il 1975 e il 1989 Era il direttore musicale dell'Orchestra di Parigi e si distingue per il suo impegno per le tendenze moderne nelle produzioni di opere di Lutoslavsky, Luciano Berio, Pierre Boulet, Hentze, Henri Dutille, Takemitsu e altri.
Era anche un musicista da camera attivo, parlando in particolare con sua moglie, violoncellista Jacqueline du Pré, nonché con Gregor Pyatigorsky, Yitzhak Perlman e Pinchas Zuckerman. Inoltre, ha accompagnato il cantante tedesco Dietrich Fischer-Dieskau.
Daniel Barenboim ha debuttato in opera nel 1973 con l'esecuzione di "Don Giovanni" di Mozart al Festival Internazionale di Edimburgo. A Bayreuth, si esibì per la prima volta nel 1981 e da allora lo visitò regolarmente, dirigendo nelle opere Tristan e Isolda, The Ring of the Nibelung, Parsifal e Meistersinger.
Nel 1991, Barenboim succedette a Sir George Solty come direttore musicale della Chicago Symphony Orchestra, con la quale si esibì con successo in tutte le grandi sale da concerto del mondo. Nel 1992 è diventato direttore musicale generale della Berlin State Opera. Collabora inoltre con le orchestre filarmoniche di Berlino e Vienna. Con quest'ultimo, ha viaggiato negli Stati Uniti, a Parigi e a Londra nel 1997.
Registrazione del suono
Il talentuoso pianista ha iniziato a registrare attivamente dal 1954. Nel suo 13 ° Daniel Barenboim, le sonate di Mozart, Beethoven, Schubert, i preludi di Shostakovich e le opere di Pergolesi, Mendelssohn, Brahms e altri hanno suonato al livello dei migliori interpreti. Ha collaborato con gli studi Westminster, EMI, Deutsche Grammophon, Decca, Philips, Sony Classical (CBS Masterworks), BMG, Erato Disques. Con l'etichetta Teldec, ha realizzato registrazioni in cui ha diretto la Berlin Philharmonic e Chicago Symphony Orchestras e la Berlin State Capella.
Nel 1996, l'album di tango più venduto in Argentina fu pubblicato in collaborazione con Rodolfo Mederos e Hector Console. L'album commemorativo di Ellington con Diane Reeves, Don Byron e musicisti jazz di Chicago è stato pubblicato nell'autunno del 1999 in occasione del centenario della nascita del jazzista americano. Nell'estate del 2000 è stato pubblicato il brasiliano Rhapsody, un album di musica pop brasiliana arrangiato da Bebu Silvetti, con Barenboim e i leggendari interpreti brasiliani Milton Nascimento e Kiro Baptista.
Missione da unire
I musicisti sono, per definizione, comunicatori. Nelle loro esibizioni, trasmettono al pubblico il loro stile e significato dell'opera. Il carattere decisivo di Barenboim, la sua tecnica e la sua musicalità eccezionali sono state la base di molte delle sue esibizioni e registrazioni, sia dal pianista che dal direttore. È anche riuscito a costruire molti altri ponti.
Ebreo nato nella seconda guerra mondiale e cittadino israeliano, ha lavorato per molti anni in stretta collaborazione con tre orchestre tedesche - la Filarmonica di Berlino, la Cappella di Stato di Berlino e l'Orchestra del Festival di Bayreuth - in un'atmosfera di reciproco amore e rispetto.
Quando si tratta di educazione musicale, Barenboim, padre di due figli, ha cercato di affascinare la creatività dei giovani. È stato strettamente coinvolto nella pianificazione del centro di formazione interattiva della Chicago Symphony Orchestra, inaugurato nel settembre 1998. È il primo del suo genere al mondo a consentire ai bambini di tutte le età di esplorare jazz, blues, gospel, rap, folk, pop, etnici e Musica classica con tecnologia interattiva e mostre speciali.
Coesistenza pacifica
All'inizio degli anni '90, un incontro casuale tra il pianista israeliano Daniel Barenboim e uno scrittore e professore palestinese alla Columbia University, Edward Saeed, nella hall di un hotel di Londra ha portato a strette amicizie che hanno avuto conseguenze sia politiche che musicali. Al primo incontro, che è durato molte ore, queste due persone politicamente distanti hanno scoperto di avere una visione simile delle opportunità per la futura cooperazione tra Israele e Palestina.
Hanno deciso di continuare il dialogo e collaborare a eventi musicali al fine di promuovere la loro visione comune di convivenza pacifica in Medio Oriente. Ciò ha portato al primo concerto di Daniel Barenboim in Cisgiordania alla Birzeit University nel febbraio 1999 e ad un seminario per giovani artisti mediorientali che si è tenuto a Weimar (Germania) nell'agosto 1999.
Ci sono voluti 2 anni per organizzare e attrarre giovani artisti di talento dai 14 ai 25 anni provenienti da Egitto, Siria, Libano, Giordania, Tunisia e Israele. L'idea era di riunirli su un territorio neutrale sotto la guida di virtuosi del mondo. Weimar è stata scelta come sede per le sue ricche tradizioni culturali, brulicante di nomi di grandi scrittori, poeti, musicisti e artisti. Inoltre, questa città era la capitale culturale europea del 1999.
Daniel scelse saggiamente due accompagnatori, israeliani e libanesi. Inizialmente, i giovani hanno avuto alcuni momenti di tensione, ma sotto la guida dei partecipanti alla Berlin Philharmonic e Chicago Symphony Orchestras e alla Berlin State Chapel, oltre a corsi di perfezionamento con il violoncellista Yo-Yo Ma e discussioni culturali notturne con Said e Barenboim, i giovani musicisti hanno lavorato e suonato con armonia crescente.
Nuove direzioni
Barenboim si rivolge sia al suo pubblico sia a nuove esperienze musicali. Insieme al repertorio di epoche classiche e romantiche, ha incluso nel programma opere moderne. Ha anche ampliato il suo repertorio con melodie afroamericane, tango argentino, jazz e musica brasiliana.
Un esempio è la performance 1995 di ritratti africani della Chicago Symphony Orchestra di Hannibal Lokumbe nel 1995 con la cantante gospel Jeveta Steele, l'artista blues David Edwards, il quartetto Hannibal Lokumbe e tre cori afroamericani. Lo stesso vale per la registrazione del tango argentino "Mi Buenos Aires Querido: tango tra amici". Barenboim e i suoi colleghi hanno successivamente eseguito questo repertorio in diverse città nordamericane ed europee. "Tribute to Ellington" - la sua immersione nel jazz - e "Brazilian Rhapsody" dimostrano ulteriormente l'inesauribile curiosità del direttore e la sua convinzione che la musica dovrebbe unire le persone.
Anniversario dell'attività creativa
Nel 2000, il mondo ha celebrato il 50 ° anniversario del debutto di Daniel Barenboim. Eventi importanti si sono svolti a Berlino, Chicago, New York e il giorno dell'anniversario, il 19 agosto, a Buenos Aires. Sempre guardando al futuro, l'infaticabile musicista ha anche registrato nel suo anno di anniversario il primo ciclo delle sinfonie di Beethoven. E nel 2000, la Cappella di Stato di Berlino a vita ha eletto Barenboim come direttore principale.
