La versatilità del talento ha permesso a questa persona di essere realizzata in diverse professioni creative contemporaneamente. È un famoso artista teatrale, ritrattista, regista e insegnante. Naturalmente, questo è ben noto a tutti Akimov Nikolai Petrovich. Dicono di lui che si è distinto dalla folla per il fatto che quando ha iniziato a parlare ha messo in ombra tutti gli uomini dall'aspetto "apolloniano".
La sua carriera, come molte altre persone creative, non è stata rosea e senza nuvole. Akimov Nikolay ha sperimentato alti e bassi, ma non ha dimenticato per un minuto il suo grande obiettivo, che era quello di servire l'arte. E l'ha raggiunto.
Curriculum Vitae
Nikolay Akimov è originario della città di Kharkov (Ucraina). Nacque il 16 aprile 1901 nella famiglia di un ferroviere e quando il ragazzo aveva 9 anni, gli Akimov furono costretti a trasferirsi a Tsarskoye Selo, mentre il capo della famiglia fu trasferito in un nuovo posto di lavoro.
Dopo qualche tempo, il giovane con i suoi genitori finisce nella "città sulla Neva". Fu a San Pietroburgo che si svegliò un vero interesse per le arti visive. Lì Akimov Nikolay diventa uno studente della scuola di disegno serale della Society for the Promotion of Artists (OPH). Nel 1915, un adolescente apprende le basi dell'arte fine nello studio di S. M. Seidenberg, e dopo qualche tempo continua a studiare pittura presso il New Art Studio sotto la guida di M. V. Dobuzhinsky, A. E. Yakovlev, V. I. Shukhaev.
Prima mostra
Nel 1919, nella sua terra natale, Nikolai Akimov prese parte a una mostra e vendita di opere di eminenti maestri d'arte: A. M. Lyubimov, V. D. Ermilov, M. Sinyakova-Urechina, Z. Serebryakova. Inoltre all'evento sono stati presentati paesaggi di illustratori alle prime armi.
A quel tempo, Nikolai Akimov (artista) stava già lavorando nel laboratorio di manifesti della Proletcult di Pietrogrado.
Nel periodo compreso tra il 1920 e il 1922, un giovane insegnò ai corsi superiori di illuminismo politico a Kharkov.
In gioventù, Akimov si realizza come illustratore di libri. Nel 1927 si tenne una grande mostra delle sue opere, i cui visitatori potevano godere personalmente di quanto magistralmente il maestro fosse in grado di progettare edizioni popolari di quel tempo.
L'inizio di una carriera come artista teatrale
All'inizio degli anni 1920, un giovane fu invitato a lavorare al Teatro per bambini di Kharkov come artista-designer. Il suo debutto in questo campo è stata la commedia “Feats of Hercules” (A. Beletsky). Quindi Nikolai Pavlovich è stato incaricato del lavoro nella produzione di Alinur (basato sulla fiaba di Star Boy di O. Wilde).
Nel 1923 arrivò ai laboratori artistici e tecnici superiori. Qui inizia a decorare nella commedia “Give Hamlet” (N. Evreinov). Presto, il giovane inizia a collaborare con i "templi di Melpomene di piccole forme", vale a dire: "Commedia libera", "Commedia musicale" e "Teatro moderno".
Nel 1924, Akimov decorò la produzione della "Foresta Vergine" (E. Toller), che fu un successo al Bolshoi Drama Theater. Nikolai Petrovich ha anche disegnato la commedia “Lake Lul” (A. Fayko), messa in scena all'Academic Drama Theater.
Inoltre, il maestro ha lavorato a un'opera teatrale del famigerato A. Fayko "Evgraf - un avventuriero", che gli spettatori potevano vedere sul palco del 2 ° Teatro dell'Arte di Mosca.
A quel tempo, Akimov Nikolai Pavlovich (artista) inventò i suoi primi manifesti teatrali.
Lavora come regista
Il maestro si è svolto non solo nella professione di illustratore. È diventato famoso grazie al suo lavoro di regista.
Nel 1932, Akimov fece il suo debutto con la classica performance "Amleto", la cui prima si svolge sul palcoscenico del teatro. E. Vakhtangova.
Sala da musica
Un anno dopo, a Nikolai Pavlovich è stato offerto di diventare il direttore principale della Leningrad Music Hall, e lo accetta.
Crea un laboratorio sperimentale e mette in scena l'opera “Il santuario del matrimonio (E. Labish). Occupando una posizione onoraria nella sala della musica, il regista Akimov Nikolai Pavlovich cerca di creare una squadra creativa "permanente" e rendere il repertorio del teatro diversificato nel genere. Con i suoi reparti, ha trascorso molto tempo a recitare, desiderando educare loro gli ipocriti, che sarebbero stati in grado di svolgere ruoli diversi. Tuttavia, ha dovuto lasciare il "tempio di Melpomene" sopra, poiché non era d'accordo con la sua leadership. La loro essenza era la seguente: al maestro non era permesso di mettere in scena la commedia basata sulla commedia di E. Schwartz “La principessa e il porco”.
Teatro comico
Dopo aver lasciato la sala della musica, Nikolai Pavlovich fu temporaneamente disoccupato. Nel 1935, iniziò a dirigere il teatro della commedia (satira) di Leningrado. In tutta onestà, va notato che quel teatro non stava attraversando i periodi migliori in quel momento: il pubblico non voleva frequentare un'istituzione con un repertorio abbastanza uniforme. Fu Akimov che riuscì a fare una colossale riforma nella vita interna del teatro della commedia.
In un solo anno, ha reso il teatro irriconoscibile: Nikolai Pavlovich ha respirato "seconda vita" in lui, e persino la parola "commedia" ha iniziato a diventare maiuscola. Anisimovskaya "K" appare ancora nei programmi teatrali.
Repertorio e cast aggiornati
Le anteprime che si sono svolte in trionfo sono state impostate una per una. Sul palco del Comedy Theatre, è stato in grado di realizzare i suoi piani di vecchia data. Nikolai Petrovich aveva da tempo desiderato mettere in scena opere famose di E. L. Schwartz e lo fece. Quindi sono apparsi gli spettacoli “Dragon” e “Shadow”. Il repertorio teatrale comprendeva anche spettacoli classici, come: "A Dog in the Hay" (Lopa de Vega), "Twelfth Night" (William Shakespeare), "School of Slander" (Richard Sherdean). Nikolai Akimov, la cui foto è stata regolarmente pubblicata sulle pagine dei giornali che descrivono la vita culturale di Leningrado negli anni '30, ha sperimentato attivamente il suo "patrimonio". Nel Comedy Theatre, ha raccolto un nuovo cast, salutando la prima Granovskaya e rifiutando di collaborare con il tenore russo Leonid Utesov. Ha invitato alla compagnia attori inesperti ma promettenti, alcuni dei quali hanno lavorato nello studio teatrale Experiment. In particolare, Nikolai Akimov (regista) ha invitato nella sua squadra Irina Zarubina, Boris Tenin, Sergey Filippov, Alexander Beniaminov. Tutti loro sono diventati personaggi famosi nell'arte della reincarnazione. I disegni dei costumi che il maestro ha inventato corrispondevano agli attori che ha affermato di essere nel ruolo. Naturalmente, Nikolai Pavlovich stesso ha lavorato sui manifesti teatrali, senza fidarsi di questo affare per nessun altro.
Alla fine degli anni '30, il tempio Melpomene da lui diretto divenne un luogo di svago preferito per i frequentatori di teatro della "città sulla Neva".
Quando iniziò la Grande Guerra Patriottica, la troupe del Comedy Theatre continuò a esibirsi per qualche tempo, ma già nell'edificio BDT, dal momento che c'erano solo rifugi antiaerei. Circa 30 artisti hanno preso le armi e sono andati a combattere il nemico. Il teatro è stato evacuato nel Caucaso, dove il regista ha messo in scena ben 16 spettacoli in prima assoluta.
Rompere con il teatro
Alla fine degli anni '40, i funzionari sovietici accusarono il maestro dell'occidismo e un approccio formale all'arte, dopo di che fu rimosso dalla carica di capo del teatro. Nikolai Petrovich è stato lasciato senza lavoro, ma non è stato lasciato nei guai dai suoi "colleghi" - N. Cherkasov, N. Okhlopkov, B. Tenin, aiutandolo finanziariamente. Durante questo periodo di biografia, il maestro si rivolge alla pittura e inizia a dipingere ritratti. Creerà immagini uniche degli amici di cui sopra.
Ma già nel 1952, Akimov tornerà alla regia, mettendoli sul palcoscenico del teatro. Esibizioni di Lensoviet "Case" (Sukhovo-Kobylin) e "Shadows" (M. Saltykov-Shchedrin). Quattro anni dopo, Nikolai Pavlovich prenderà di nuovo in mano le redini del teatro comico.
Attività didattiche
Akimov era anche conosciuto come un insegnante di talento. Nel 1955, venne a insegnare ai giovani artisti di liceo spettacoli teatrali presso il Leningrad Theater Institute. Lì istituirà un dipartimento di produzione artistica, che dirigerà in seguito.
Attraverso la sua idea, educa più di una galassia di maestri del palcoscenico. Nel 1960, Nikolai Pavlovich è stato insignito del titolo di professore di LTI.
